Премьера «Летучей мыши» в венском театре
5 апреля 1874 года в венском театре «Ан дер Вин» состоялась премьера оперетты «Летучая мышь» – одного из самых ярких произведений Иоганна Штрауса-сына. Это событие стало важной вехой в истории музыкального театра, ознаменовав переход композитора от вальсов к жанру оперетты. Либретто было создано Карлом Хаффнером и Рихардом Жене на основе фарса Юлиуса Бенедикса и водевиля Мельяка и Галеви. Несмотря на прохладный приём публики, постановка положила начало триумфальному шествию «Летучей мыши» по сценам Европы и мира, превратив её в классику венской оперетты.
История создания и вдохновение Штрауса
Идея создания оперетты возникла после того, как директор театра предложил Штраусу переработать сюжет французского водевиля. Композитор с энтузиазмом принял предложение и завершил партитуру всего за шесть недель. Вдохновлённый лёгкостью и юмором либретто, он создал музыку, полную танцевального ритма, мелодичности и праздничного настроения. «Летучая мышь» стала первой крупной опереттой Штрауса, в которой он соединил элементы комедии положений, романтики и сатиры, придав жанру новое звучание. Это произведение открыло новую страницу в его творчестве и закрепило его статус мастера лёгкой музыки.
Сюжет и структура оперетты
Оперетта состоит из трёх действий, каждое из которых наполнено комическими ситуациями, переодеваниями и недоразумениями. Главный герой Генрих Айзенштейн оказывается втянутым в розыгрыш, организованный его другом Фальком, чтобы отомстить за прошлую шутку. Под маской «летучей мыши» скрывается его жена Розалинда, что приводит к череде смешных и запутанных сцен. Действие разворачивается в доме, на балу у князя Орловского и в тюрьме, где все тайны раскрываются. Сюжет сочетает лёгкость, иронию и тонкую критику буржуазных нравов, а музыкальные номера подчёркивают эмоциональные оттенки происходящего.
Реакция публики и путь к признанию
Несмотря на блестящую музыку и остроумный сюжет, премьера «Летучей мыши» была встречена публикой сдержанно. Критики, включая Эдуарда Ганслика, называли её «попурри из вальсовых мотивов». Однако постановка не исчезла с афиши, а спустя несколько лет, в переработанном виде, получила признание в Париже и других городах. Постепенно «Летучая мышь» стала символом венской оперетты, её начали ставить в Австралии, Индии и США. Окончательный успех пришёл спустя два десятилетия, когда Густав Малер представил новую редакцию в Гамбурге, закрепив её статус шедевра музыкального театра.
Наследие и современное значение
Сегодня «Летучая мышь» считается одной из самых популярных и часто исполняемых оперетт в мире. Её музыка, наполненная радостью и изяществом, продолжает вдохновлять зрителей и исполнителей. Постановки проходят на ведущих сценах, включая Венскую оперу, Большой театр и Метрополитен-опера. Сюжет остаётся актуальным благодаря универсальности тем любви, обмана и прощения. Оперетта стала неотъемлемой частью культурного наследия Европы, а её премьера 5 апреля 1874 года – важным событием, ознаменовавшим рождение нового этапа в истории музыкального искусства.
